Dates and Location (日本語はこちら)

Window - From 24th to 26th July 2015 - Dance In Asia, ST Spot Yokohama, Japan
- 16th September 2015 - ACPE, Sydney, Australia
- 25th September 2015 - On The Cusp, Bangarra Theatre, Sydney, Australia
- 15th November 2015 - Interchange Festival, Critical Path, Sydney, Australia
- 6th August 2016 - Toyota Choreography Award, Setagaya Public Theatre, Tokyo, Japan
- 2nd March 2017 - Body Archives, Dancehouse Asia TOPA Program, Dancehouse, Melbourne, Australia


What is home? Is it a place, feeling or time? Could ‘home’ be hidden away inside our bodies? We look out from inside, with eyes as windows, allowing others to see us. Sometimes clear. Often obscured, mirrored, frosted or cracked.

Murasaki Penguin is interested in why some views etch their way into our memories. The way we recall these views at a specific scale, from a specific angle. The pace of shift between wide and close-up details within.

“I can see you seeing a view. I can also see the view through you.”


Dance in Asia @ ST Spot, Opening. Murasaki Penguin (Anna Kuroda and David Kirkpatrick) was amazing. You don’t understand what is happening at the beginning. Something you don’t understand becomes clearer and later settles down, even though you still don’t understand. I was very happy to see this kind of work.

You can’t figure out and explain the work in words. You can’t see what is happening (I can’t map it out / it doesn’t become gestalt). After struggling with these feelings you might be able to see something you couldn’t before.

There was a huge range in amplitude of movement, from a little body part to the whole body. Each movement was simple rather than unconventional but there was no feeling that you had seen it before.
Her movement has various different qualities of ‘body power shift’, rather than ‘shape’, and this impression remained clearly. In this context a ‘text’ appeared. I don’t know. I couldn’t read the letters in this text but I did read the whole somehow.

Murasaki Penguin was very intriguing; even when seeing their work for a second time. Kuroda moves each movement freshly, with much information contained within. My body accepted and tripped immediately without confusion. I was drawn into her movement, even the second time. I was guessing her body was sensing the space but she seemed to be exploring between the inside of her body and audience at the same time. (…

…) I sat down in a seat second from the front row, which helped me notice the soles of her feet and toes were moving a lot. These motions create a delicate richness for the whole body (a thick presence, even just standing). It looks like there are no typical dance movements, and a very manic atmosphere, but there was a real fulfilling feeling of “I saw the dance” …)
…) ‘You can feel but it is difficult to get as a shape’. Anna Kuroda’s movement clearly resonates with fragments of the sound and visual. Window is a very detailed and well constructed piece. Their work is not oriented toward the conceptual, or theatrical ‘explanation’,  just a level of sensation. Actually, not many people can create this kind of ‘dance piece’.

- Daisuke Muto – Dance critic and Associate Professor of Gunma Prefectural Women’s University Twitter ( 24th and 26th of July 2015 on Window

Kuroda was moving like a buddha, her behaviour in space, standing and moving. It was like Gakko Bosatsu (a moonlight Buddhist saint).

- Shirotama Hitsujiya – Director, Play write, Actress and Founder of YUBIWA Hotel Twitter ( 6th of August 2016 on Window


By Murasaki Penguin
Choreography and dance - Anna Kuroda
Sound and visual - David Kirkpatrick

Toyota Choreography Award Performance

Lighting - Asako Miura
Sound Operation - Yasutaka Kobayakawa
TCA Technical Team - Yoshiko Haraguchi,Yuuji Sekiguchi (balance, inc. DESIGN), Azusa Seto (balance, inc. DESIGN), Norimasa Ushikawa, Kumi Hiraoka and Koichiro Takagi (Hiwood)
Documentation Photography - bozzo
Documentation Videography - TOYOTA, Eri Chiba and Marie Nosaka
Special Thanks - Nibroll, Steep Slope Studio, KENTARO!!, Moto Takahashi, Eri Chiba, Marie Nosaka and Ausdance NSW
Supported by Australia Japan Foundation

Murasaki Penguin’s ‘Window’ at the TOYOTA Choreography Award 2016 is supported by the Australian Government through the Australia-Japan Foundation of the Department of Foreign Affairs and Trade.

Dance In Asia 2015 run by off-Nibroll

Lighting Operation - Keisuke Takahashi
Sound Operation - SKANK
Stage Manager - Takuya Kamiike
Production Support - ST Spot
Special Support -Ausdance NSW, Steep Slope Studio and the Australian College of Physical Education


Window - 2015年7月24日~26日 - ダンスインアジア、STスポット横浜
- 2015年9月16日 - エーシーピーイー、シドニー
- 2015年9月25日 - オンザカスプ、バンガラシアター、シドニー
- 2015年11月15日 - インターチェンジフェスティバル、クリティカルパス、シドニー
- 2016年8月6日 - トヨタコレオグラフィーアワード、世田谷パブリックシアター
- 2017年3月2日 - ボディーアーカイブス アジアトパプログラム、ダンスハウス、メルボルン



なぜ前に見たどこかの風景を鮮明に覚えているのだろう。と言う事に私達Murasaki Penguinは興味をもちました。その風景をはっきりと思い出して、特別な角度と大きさで描く事ができ、その全体と細部を行き来する事ができる。



Dance in Asia@STスポット初日。Murasaki Penguin(黒田杏菜+D・カークパトリック)がヤバかった。最初何やってるのかよくつかめないのだけど、そのつかめない未知の何かが、正体不明のま まどんどん鮮明になって腑に落ちて来る感じ。こういうの見れると本当に嬉しい
局所的な小さい動きから全身の大きい動きまで振幅がかなりあり、どれも奇抜ではなくむしろシンプルなのに全然既視感がない。「形」ではなく「力」の様々な 質感としての印象がはっきり残り、前後関係で「文」が生まれる。知らない、読めないはずの文字で書かれている文をいつの間にか読んでいる感覚。
Murasaki Penguinやはり凄く面白かった。一つ一つの動きが常に新鮮に踊られていて情報量が多く、二度目の今日は迷わずあっという間に体ごと引き付けられト リップした。センサーのように空間を探っている動きなのかなと思ったが、同時に体の中や観客との間合いを探る感もあった。
今日は二列目で見たのだけど、足の裏および足指がすごく動いていて、それが体全体のニュアンスの豊かさ(立っているだけでも濃い)に繋がっているよう だった。見た目いわゆる踊りらしさはむしろ希薄でマニアックな雰囲気なのだけど、いやこれこそまさしく踊りを見たなーという充実感がある。
「知覚できるのに形としては捉えづらい」黒田杏菜の動きの感じは、断片化した音や映像ともはっきり共鳴している。つまり作品としても綿密に構築されて るのだけど、コンセプチュアルないし演劇的な「説明」に流れずあくまで感覚レベルに定位している。こういう「ダンス作品」を作る人は実は少ない。”

-武藤大祐 2015年7月24日、26日より一部抜粋


-指輪ホテル 羊屋白玉  2016年8月6日より一部抜粋


作 - Murasaki Penguin
振付、ダンス - 黒田杏菜
音楽、映像 - デイビットカークパトリック


照明 - 三浦あさ子
音響 - 小早川保隆
TCAスタッフ - 原口佳子、関口裕二 (balance, inc. DESIGN)、瀬戸あずさ (balance, inc. DESIGN)、牛川紀政、平岡久美、高樹光一郎(ハイウッド)
記録写真 - bozzo
記録映像 - トヨタ自動車、千葉絵理、野坂茉莉絵
スペシャルサンクス - ニブロール、急な坂スタジオ、KENTARO!!、高橋萌登、千葉絵理、野坂茉莉絵、Ausdance NSW
助成 - 豪日交流基金

Murasaki Penguin’s ‘Window’ at the TOYOTA Choreography Award 2016 is supported by the Australian Government through the Australia-Japan Foundation of the Department of Foreign Affairs and Trade.


主催 - オフニブロール
照明 - 高橋啓祐
音響 - スカンク
舞台監督 - カミイケタクヤ
企画制作 - オフニブロール、STスポット
協力 - Ausdance NSW、急な坂スタジオ